•  

  •  

  •  

  •  

  •  


Az idén 70. születésnapját ünneplő, Japánban született és 1987 óta Berlinben élő zongorista, Aki Takase a kortárs jazz formálóinak egyik legjelentősebb személyisége. Az immár jazz-legendává vált művésznő mindig olyan új projekteknek és előadóknak szentelte művészetét, amelyek és akik hozzá hasonló nyitottsággal közelítenek a zenéhez. Gazdag alkotói munkássága során figyelemre méltó kirándulásokat tett a jazz, az új zene, a tánc és az elektronikus zene határmezsgyéin. Számos projektjének volt központi témája az amerikai jazz-történelem személyiségeinek tanulmányozása, ilyenek voltak Duke Ellington (1990, 2009), Thelonious Monk (1994), Eric Dolphy (1998), W.C. Handy (2002), Fats Waller (2004) és Ornette Coleman (2006) művészetét fókuszba állító munkái.

Bővebben...


Antonio Adolfo a kortárs brazil jazz egyik fontos alakja. 2017 októberében kezdett dolgozni legfrissebb lemezének anyagán, amikor meghívást kapott egy riói koncertre, ahol az Orquestra Atlantica lépett fel. Adolfo azonnal eldöntötte, hogy ez a nagyszerű zenekar fogja kísérni új albumán. Így készült el az Encontros – Orquestra Atlantica, melyen őshonos brazil stílusok (samba, baião, frevo, bossa nova és afoxé) keverednek jazz-patternekkel. A kísérő zenekarban hét fúvós és egy ritmusszekció vesz részt.

 

Bővebben...

 

Július 2-án egy bronxi szeretetotthonban daganatos betegségben elhunyt Henry Butler zongorista, aki a New Orleans-i stílustól az avantgarde-ig a legkülönbözőbb stílusokban játszott. Hatvankilenc éves volt.
New Orleans-i stílusa abba a sorba illik, mely Jelly Roll Mortontól indult, és olyan hírességek művelték, mint James Booker, Tuts Washington, Professor Longhair, Fats Domino, Allen Toussaint és Dr. John. Butler zöldhályoga miatt gyermekkorától vakon élt, és Baton Rouge-ban tanult egy vakok számára fenntartott iskolában. Braille-írással készült kottákat is tudott olvasni.

Bővebben...

Szulák Andrea első szólólemeze 1992-ben jelent meg, ezt további kilenc követte máig. Otthonosan mozog a legkülönbözőbb zenei stílusokban a funkytól a jazzig. Budapesti és vidéki színházakban játszik, számos musical sikere főként neki köszönhető. Augusztus 2-án az Óbudai Társaskör kertjében lép fel az énekesnő a Budapest Ragtime Band kíséretében.

Bővebben...

A newarki Rutgers Egyetemen működő The Institute of Jazz Studies (IJS) megvásárolta az 1984-ben elhunyt Count Basie személyes tárgyainak közel 1000 tételből álló gyűjteményét. A gyűjteményben több zongora és egy Hammond-orgona található, de a hangszerek mellett a zenekarvezető levelezése, újságkivágások, fotók, koncertplakátok, üzleti iratok, valamint ruhák, díjak és háztartási eszközök is az IJS birtokába kerültek. A gyűjtemény egy része Catherine Basie tárgyaiból áll. Az asszony több mint negyven éven át volt a muzsikus felesége. A tárgyak egy részét időlegesen ki is állították a newarki kampuszon.

Bővebben...

Már a polcokon a megújult küllemű és tartalmú Gramofon legújabb, nyári száma. Az esszé/tanulmány rovatban ezúttal két jazzírás olvasható: az egyik a magyar jazz történetét és helyzetét taglalja az Egyesült Államokban, a másik egy Zbigniew Seifertről nemrégiben megjelent könyvet ismertet. Az interjúrovatban található beszélgetés Berki Tamás énekessel, valamint Fekete-Kovács Kornéllal és Endrődy Zsófiával az Effected zenekarról. A jazzrovatot emez írások mellett számos lemezkritika egészíti ki, többek között Chick Corea, a Borbély-Dresch Quartet, Baló István, Grencsó István, Barabás Lőrinc és Juhász Gábor albumairól.

Roberta Donnay és a Prohibition Mob Band megjelentette harmadik albumát My Heart Belongs to Satchmo címmel. Ahogy az a címből is kiderül, zenéjükben a 20-30-as évek jazzstílusai, a blues és a swing keveredik. Első, 2012-es lemezük jazz-rádióműsorok kedvelt zenei illusztrációjának számított, Bathtub Gin című második albumukról pedig azt írta a Down Beat, hogy 2015 egyik legjobb lemeze.

Bővebben...

Solitaire Miles énekesnő, akit a szakma Susie Blue-ként is ismer a Susie Blue and the Lonesome Fellas zenekarból, minialbumot jelentet meg a napokban egykori muzsikustársa és mentora, a chicagói pianista Willie Pickens emlékére, aki néhány hónappal ezelőtt hunyt el. 2008 – 2010 között három jazzlemezt jelentettek meg közösen, a mostani minialbumon a még kiadatlan közös számok lesznek hallhatók.

Bővebben...

Az immár tizenharmadik alkalommal megrendezett New Orleans Swingfesztivál koncertjei a jazzhőskor egy-egy kiemelkedő alakja előtt tisztelegnek. A záróest augusztus 26-án felidézi George Gershwin megkerülhetetlen alakját és munkásságát, amely hidat képez a klasszikus és jazz-zene között. Bár a stílusok iránt érdeklődők többsége úgy gondolhatja, hogy kiválóan ismeri a Rhapsody in Blue és az Egy amerikai Párizsban szerzőjét, valójában kevesen tudják, honnan indult, miből táplálkozott művészete. Talán az sem közismert, hogy bár Amerikában született, orosz zsidó származású volt, és gyermekkorában nem a zenének, hanem a sportnak élt. Miután azonban bátyja részére a szülei vásároltak egy pianínót, George Gershwin egész nap a hangszer előtt ült és improvizált.
Tanulmányaiban fontos szerepet játszott egy magyar zeneszerző, Kilényi Ede, akitől Gershwin 1915-től tanult kottaírást, zeneelméletet és hangszerelést, s aki megismertette vele Chopin, Liszt és Debussy műveit. Fiatalon egy New York-i zeneműboltban dolgozott pluggerként, vagyis az éppen aktuális slágert eljátszotta, esetleg el is énekelte a vásárlók számára - így ismerte meg a slágergyártás csínját-bínját és a kor teljes könnyűzenei repertoárját.
A Szalóky Béla által összeállított, vezetett, és a remek stride-zongorajátékáról híres Rossano Sportiellóval kiegészülő kvintett műsora megvilágítja majd, milyen fontos szerepet játszott a klasszikus jazz és a swing kialakulásában a 20. század egyik nagy hatású zeneszerzője.

Bővebben...

Éppen kilencven évvel ezelőtt, 1928-ban járt első alkalommal Budapesten Josephine Baker, a világhírű énekesnő, táncosnő, színésznő, egyszóval előadóművész és emberi jogi aktivista. Ezen az estén az ő emléke előtt tiszteleg Nicole Rochelle és a Bényei Tamás vezette Gramophonia Hot Jazz Orchestra. Josephine Bakert utcai táncosként fedezték fel, egy vaudeville show tánckarával jutott el Saint Louisból New Yorkba, majd az ottani klubfellépések révén Párizsba - e várost 1925-ben, tizenkilenc évesen új otthonául választotta. Míg Franciaországban ünnepelt sztár volt, amerikai fellépései sikertelenek maradtak, kemény kritikákat kapott, s nem ritkán rasszista támadások érték. A második világháború alatt támogatta a francia ellenállást, s élharcosa volt az afroamerikai polgárjogi mozgalomnak.
Nicole Rochelle-t akár 21. századi Josephine Bakerként is aposztrofálhatnánk: a nagy elődhöz hasonlóan az előadó-művészet majd' minden ágában jeleskedik, és szintén Franciaországot választotta második hazájának. Az egyetlen Kossuth-díjas jazz-zenekar, a Hot Jazz Band több mint harminc éve dolgozik az 1920-as, '30-as és '40-es évek könnyűzenéjének megismertetéséért és megszerettetéséért - páratlan sikerrel, hazai és nemzetközi elismerések egész sorát tudva magáénak. A zenekar vezetője, Bényei Tamás 2014-ben alakította meg a Gramophonia Hot Jazz Orchestra nevű big bandet, hogy újjáélesszék a korszak nagyzenekari hangzásvilágát. Ez az együttes teremt majd Nicole Rochelle-lel karöltve minden bizonnyal feledhetetlenül vidám hangulatot augusztus 25-én.

Bővebben...

A jazz popzenéje, a swing, amely az 1930-as években kergette őrületbe a táncparkettek ördögeit, napjainkban reneszánszát éli. A kellemes ringású melódiák a „rádió aranykorának” köszönhették hihetetlen népszerűségüket az Egyesült Államokban. Ezt a műfajt egyszerűen nem lehet megunni, főleg, ha olyan eredeti művészek hozzák el nekünk, mint amilyenek az idei New Orleans Swingfesztivál előadói.
Az idei fesztivál koncertjei a jazzhőskor egy-egy kiemelkedő alakja előtt tisztelegnek. A nyitóesten, augusztus 24-én a swingkorszak egyik legnagyobb alakjára, Glenn Millerre emlékezünk. A harsonás-zeneszerző 1937-ben alapította meg saját big bandjét, amellyel megújította a swing műfaját, illetve a big band-hangszerelés technikáját. Zenekara alig egy év alatt a csúcsra tört, és korának legnépszerűbb együttese lett az USA-ban. Ezen az esten Miller legnépszerűbb szerzeményeit, köztük a koncertnek is címet adó In the Moodot a swing hazai képviselőinek krémje adja majd elő. Színpadra állnak a Dixie Kings of Hungary együttes tagjai, akik a nagy múltú Benkó Dixieland Band utódzenekarának tekinthetők. Közülük Glenn Miller alakját Nagy Iván harsonaművész-énekes idézi majd fel, s Lázár István, valamint egy másik magyar dixielandkirály, Molnár Gyula, a Molnár Dixieland Band alapítója csatlakozik hozzá. A zenekar három ragyogó és rendkívül sokoldalú énekesnőt kísér majd, Koós Rékát, Fehér Adriennt és Tunyogi Bernadettet, akik színészmesterségük tapasztalataival is élve repítik vissza a hallgatókat a jazz aranykorába.

Bővebben...

A Müpa idén is lendületes jazzmuzsikával köszönti augusztus 20-i nemzeti ünnepünket, illetve az új hangversenyévadot. A vidám kavalkádban most is a jazz tradicionálisabb, minden korosztály által kedvelhető irányzata dominál. Az Üvegteremben a fiatal jazzgeneráció kiemelkedő tehetsége, Gayer Mátyás játszik majd triójával. A zongorista művészetének vonzereje nem is annyira - egyébként fantasztikus - technikájában rejlik, hanem abban az eredetiségben, amellyel a legismertebb sztenderdeket is a magáévá varázsolja. Czirják Csaba a negyvenes nemzedék kiválóan képzett, roppant sokoldalú gitárosa triójával játszik majd, Bögöthy Ádám bőgőssel, illetve a formáció állandó dobosát helyettesítő Csízi Lászlóval. A zenekar a saját kompozíciók és sztenderdek részletesebb kidolgozását helyezi előtérbe. A két trióhoz társuló szólisták szintén az ifjak krémjéből kerülnek ki.
A szabadtéri színpadon három együttes is fellép a nap folyamán. Elsőként az idei Jazz Showcase győztese, a Wind Singers a cappella énekegyüttes, amely lélegzetelállító technikával és magával ragadó energiával szólaltatja meg a legkedveltebb jazzszámokat. Őket a klarinétvirtuóz Joe Fritz és kvintettje követi, ők a legendás Benny Goodmant idézik meg műsorukkal. A napot a megszokott ünnepi finálé, a Police Big Band koncertje zárja, melynek művészeti vezetője a hagyományos jazz egyik hazai koronázatlan királya, Szalóky Béla.

Bővebben...

Az Opus Jazz Club látogatói az elmúlt év elején maguk is meghallgatták a zongorista hölgy legutóbbi Duke Ellington projektjét. Akkori budapesti tartózkodása során merült fel először, hogy Aki Takase hosszú idő óta ismét egy olyan projektet tervez 2018-ban, amely csak általa írt darabokat tartalmazna. Az akkor még csak tervezett, mostanra viszont már létre is jött zenekarban Aki Takase nála fiatalabb, de már világszerte elismert nemzetközi zenészgenerációra támaszkodik. Az Echo-díjas tenorszaxofonos Daniel Erdmann (Velvet Revolution, das Kapital), a kiemelkedően tehetséges DJ Illvibe (SEEED, LycheeLassi, Peter Fox) és a bőgős Johannes Fink (Rolf Kühn Trio) Németországból, míg a dobos Dag Magnus Narvesen (Splitter Orchestra) Norvégiából képviselik a csapatban a kortárs európai jazz elitjét. A különböző nemzedékek, nemzetiségek és zenei hátterek kombinációja tökéletesen illeszkedik Aki Takase – a zenetörténet valamennyi területét átölelő – zenei megközelítéséhez, ami a közel 40 éve folytatott munkássága révén szilárd pozíciót biztosít neki a jazztörténetben.
A kvintett a koncertet megelőző hetet a BMC-ben tölti, ahol végleges formájára csiszolja a projektet, illetve rögzíti is azt a közeljövőben a BMC Records kiadásában megjelenő albumához. Aki Takase augusztus 9-én lép fel zenekarával az Opus Jazz Clubban.

 

Az Óbudai Társaskör kertjében Bódytó jazzdallamok címmel rendeznek koncertet július 13-án. Közreműködik Bódy Magdi énekesnő és a Freedom együttes. Vendég: Gyenes Béla szaxofonos. Az idén Művészeti életmű-díjjal kitüntetett jazzdíva a Magyar Rádió Gyerekkórusából indult, pop-jazz énekesnőként folytatta, itthoni sikerei után Kanadában és Amerikában élt. Sok tanulás, tapasztalat várt rá kint, olyan sztárokkal hozta össze a sors, mint Aretha Franklin, Liza Minelli, Cindy Lauper. Michael Boltonnal zenét is írt együtt, a kiváló Special EFX együttessel több lemezt is készített. A soul zene királynőjétől, Aretha Franklintől azt tanulta: nem magunknak énekelünk, nemcsak a közönségnek, hanem Isten is mindig jelen van. Nem csoda, ha a gospelénekesek úgy érzik: nincs határ a számukra, szárnyal a hangjuk az ég felé. Ezt a felszabadultságot hozta haza magával Amerikából Bódy Magdi, aki jókedvű, „ünnepeljünk együtt” bulit szeretne tehetséges zenésztársaival, a Freedom Együttes Zeneakadémiát végzett, klasszikus és jazz-zenét egyaránt kiválóan játszó tagjaival.

Bővebben...

Július 6-án indul a VeszprémFest fesztivál kísérőeseményeként számon tartott, immár nyolcadik éve megrendezett Rozé, Rizling és Jazz Napok. A rangos rendezvény filozófiája az, hogy a jazz és a bor hasonlít egymáshoz, hiszen mindkettő folyton változik. A jazz éltető eleme a rögtönzés: ez teszi lehetővé, hogy ugyanazok a melódiák mindig más és más köntösben csendüljenek fel. A bor pedig olyan ital, amely részint sokféle, részint az idő előrehaladtával az ízét is változtatja. A Rozé, Rizling és Jazz Napokra látogatók nemcsak a tájegység borait, de kulináris csemegéit is megkóstolhatják, a sajtoktól a kézműves csokoládékig. Szokás szerint idén is hazai előadók váltogatják majd egymást a színpadon. A koncertek este 6-kor kezdődnek, és minden nap éjjel fél 12-ig szól majd a jazz Veszprémben. Ott lesz a Pocsai Kriszta Quartet és a Finucci Bros, Micheller Myrtill vendégszereplésével; a Tátrai Trend és a Tóth Vera Quartet, valamint még vagy tucatnyi, a jazz különböző stílusirányzatait képviselő előadó.

Bővebben...