•  

  •  

  •  

  •  

  •  

Szinte napra pontosan három éve Jimmy Johnson basszusgitárossal és Simon Phillips dobossal alkotott triója már lenyűgözte a Müpa közönségét. Ezúttal egyedül zongorája társaságában fogja minden várakozás szerint ovációra késztetni a publikumot a jelenleg legünnepeltebb japán jazzmuzsikus, Hiromi. 2010-ben már jelentkezett szólóalbummal: a Place To Be című lemezen bemutatta, hogy szárnyaló szabadsággal kalandozik a klasszikus zene, a jazz, a rock és a környező stílusok vidékein, miközben bizonyítja kreativitását, virtuozitását és a zene iránti rajongását. Boszorkányos technikai tudását is arra használja, hogy általa önmagát és hallgatóságát is emelkedett hangulatba repítse. 2003-ban megkezdett triólemezei sorát ezt követően négy további opus gazdagította: a 2011-es Voice, a 2012-es Move, a 2014-es Alive és a 2016-os Spark - mindegyiken Anthony Jackson basszusgitárossal és Simon Phillipsszel hallható. 2017-ben a Live in Montreal következett, egy különleges duólemez Edmar Castaneda kolumbiai hárfaművésszel.
2019-ben újabb szólóalbumot várhatunk Hiromitól, amelyen a negyedik ikszet betöltött művész érettségével formálja önmaga képére mindazon zenei hatások elegyét, amelyek nyomot hagytak benne. Az ezt az anyagot bemutató turné során érkezik a Müpába. Korunk jazzélete kevés olyan művészt ismer, aki sziporkázó tehetsége, lehengerlő játéka és bűvöletes személyisége okán egymaga képes betölteni egy koncerttermet zenéjével. Semmi kétség: Hiromi közéjük tartozik.
Hiromi koncertje október 29-én lesz a Müpa Bartók Béla Nemzeti Hangversenytermében.

Bővebben...

 

Megjelent a Gramofon 2019. nyári száma. A jazzrovatban ezúttal hosszabb cikket olvashatunk Ken Burns tízrészes híres jazzfilmjéről, valamint a 120 esztendeje született Duke Ellingtonról. A jazzlemez-ajánlóban ismertetés található többek között Bill Frisell, Vijay Iyer és Craig Taborn, Aki Takase, Larry Grenadier és Gwylin Simrock, illetve a Binder Trio, a Modern Art Orchestra, a Budapest Jazz Orchestra, Elek István és Pozsár Eszter új albumairól.

Lajkó Félix, avagy az ördög hegedűse, a Vajdaság Paganinije, a zabolázhatatlan hegedűvirtuóz mindig is különleges érzékenységgel hat a lélekre. Tehetségét és a zenéhez való elköteleződését már évtizedek óta élvezhetjük különböző formákban. Hallhattuk már szólóban, duóban, trióban, klasszikus és világzenei műfajban, hegedűn, citerán, fütyülve, suttogva, de révületet keltő trance-ban is. Idei évzáró koncertjén új kihívásokat keres és talál a muzsikában: új zenei szövet, új zenésztársak, új hangulatok. Lajkó koncertjét a II. Óbudai Világzenei Héten tartják, június 21-én. Fellépők: Lajkó Félix - hegedű; Sidoo Attila - gitár; Kertész Endre - cselló; Czirják Tamás - dob; Mazura János - tuba; Barcza Horváth József - nagybőgő

Fennállásának ötvenéves jubileumán a müncheni ECM kiadó ötven jelentős termékét újra megjelentette az úgynevezett Touchstones sorozatban. A kedvező árú CD-k között találjuk Louis Sclavis Rouge, Kenny Wheeler Double, Double You, Pat Metheny Watercolours, Barre Phillips Mountainscapes, Mick Goodrick In Passing, Paul Bley Ballads, Eberhard Weber The Following Morning és John Abercrombie Night című albumát.

Paul Jost énekest szenvedélyes történetmondóként szokás jellemezni. Számára minden dalszöveg egy-egy külön üzenet, amelyet sajátosan értelmez. Jost az éneklésen kívül komponál és több hangszeren játszik. Egyes repertoárdarabjait maga hangszereli. Első lemeze (Breaking Through) máris siker volt, a napokban pedig második korongjával (Simple Life) is előállt. Kvartettjében Jim Ridl zongorázik, Dean Johnson bőgőzik és Tim Horner dobol. Vendégszólistaként Joe Locke is hallható néhány számban.

 

Bővebben...

Június 2-án egy New York-i ház előcsarnokában holtan találták Lawrence Lo Leathers jazzdobost. A harminchét éves muzsikus valószínűleg gyilkosság áldozata lett. A városi rendőrség nyilatkozata szerint egy gyanúsítottat már őrizetbe is vettek. Szintén rendőrségi forrásokból tudható, hogy halála előtt a muzsikusnak vitája támadt a barátnőjével. Egy harmadik személy is bekapcsolódott a nézeteltérésbe, aki fojtófogást alkalmazott Leathersen. A muzsikus eszméletét vesztette és többé nem tért magához.
Leathers többek között Aaron Diehl zongoristát és Cécile McLorin Salvant énekesnőt kísérte. E zenekarokkal két Grammy-díjat is a magáénak mondhatott.

Bővebben...

A nyári hónapok rendkívül gazdag jazzkínálattal szolgálnak Magyarországon. Szinte felsorolni is lehetetlen a sok rendezvényt Budapesten és vidéken. Az egyik legközelebbi fesztivált június 14-15-én rendezik meg Villányban. Szervezői a Gere Pincészet, valamint a Jazzy Rádió és a Marie-Claire magazin. A VIII. Gere Jazz nevű rendezvény első napján fellép a Malek Andi Soullistic, majd a Garami Funky Staff. Másnap kerül sor áRON és Szakonyi Milán, majd a Zolbert „Jazz+Funk+Sax” előadására. A programot külföldi sztárvendégek: Vanessa Haynes és Dan Pearce zárják.

Bővebben...

Május 31-én nagy veszteség érte a magyar jazzéletet: elhunyt Téli Márta énekesnő. "...a Színművészeti Főiskola és a Bartók Béla Konzervatórium elvégzése után a bostoni Berklee Collage of Music ajánlott teljes tanulmányi ösztöndíjat, mely lehetővé tette, hogy 1988 és 1992 között Pat Metheny egykori iskolájában, első magyar énekesnőként tanulhassam tovább a jazz, az éneklés, a zene titkait... 1992 őszén tértem haza..." – nyilatkozta zenei pályakezdéséről. Pályája csúcsa alighanem 1998-ban megjelentetett Smiling című albuma volt, melyen többek között Fekete István trombitás és Juhász Gábor gitáros kísérte. A lemezcím találó volt: az énekesnő mosolyát, sőt, felszabadult nevetését mindenki jól ismerte, aki személyes kapcsolatban állt vele.

 

Bővebben...

Bob Gluck zongorista/komponista tollat fogott, és íróként is kipróbálta magát: néhány hete jelent meg a piacon a Paul Winterről szóló könyve, The Musical World of Paul Winter címmel. Winter életútja bizony elég sok ívet írt le, amíg a pennsylvaniai kisvárosból, ahol született eljutott a chicagói főiskolai jazz-zenekarig, majd egy hosszú dél-amerikai turnéig. Megadatott neki, hogy játsszon a Fehér Házban és Oroszországban, valamint lemezt vegyen fel a Grand Canyonban. Gluck elsősorban Winter zenekari társainak beszámolói alapján rekonstruálja a szaxofonos élettörténetét és művészi karrierjét.

 

 

Bővebben...

Csemer Boglárka, a kivételesen sokszínű énekes-dalszerző zenésztársaival valódi álomcsapatot alkot a fiatal magyar könnyűzenei tehetségek között. Élőben olyan energiákkal zenélnek, hogy a koncerten azt érezhetjük, a dalok nemcsak megszólalnak, de egyenesen minket szólítanak meg, hogy megszületett az a bizonyos mágikus pillanat, az élőzene varázsa. A több nyelven írott dalokban bátran keverednek a stílusok: pop, jazz, francia sanzon, de a klasszikus zene és a világzene is fel-felbukkan. A dalok legtöbbször személyes történeteket dolgoznak fel, társadalomkritikusak, tükröt tartanak elénk, de magukkal is ragadnak. Csemer Boglárka hangjában egyszerre lehet felfedezni a finom nőiességet, a gyermeki játékosságot és azt a határozott nőt, akivé az évek során érett.
A Boggie produkciót a külföldre való nyitás erős vágya hívta életre 2013-ban. Az ötlet nagyon „bejött”: 2014-ben a Parfüm című videoklip bejárta a világot. Azóta a zenekar több európai városban koncertezett, meghívták külföldi zenei fesztiválra, Amerikában is járt, a 2015-ös DAL című televízióműsor győzteseként pedig Bécsben képviselte hazánkat a 60. Eurovíziós Dalfesztiválon.
Az anyaság új inspirációt adott az énekesnőnek: 2016-ban 3 címmel saját kiadásban jelentette meg harmadik szerzői nagylemezét. Az új albummal 2018-ban a világ egyik legjelentősebb zenei showcase-fesztiválján, az SXSW-en is szerepelhetett Texasban.
A Boggie Müpa-koncertje június 24-én lesz a Fesztivál Színházban.

Bővebben...

Június 27-én lép a Müpa színpadára (Bartók Béla nemzeti Hangversenyterem) a Harcsa Veronika-Gyémánt Bálint Quartet. Ők ketten együtt a történetmesélés mesterei. Szerethetőségük egyik titka, hogy hangzó történeteikre rendre rezonálnak hallgatóik. Mindketten bő évtizede a magyar jazzélet legmeghatározóbb művészei közé tartoznak, és külföldön is nagy elismertségnek örvendenek. Sokoldalúságuk nem csak a zenében mutatkozik meg: Harcsa Veronika például 2014 óta saját udvart vezet a Művészetek Völgyében. Több közös zenekaruk, projektjük közül jó ideje működik akusztikus duójuk, eddig két közös lemezt készítettek ebben a felállásban. Legújabb lemezük címe, a Shapeshifter utalás arra, hogy a kelet-európai ritmikát a kortárs jazz dinamizmusával vegyítő, igéző dallamokkal és lebilincselő groove-okkal átszőtt zenéjüket az eredeti duófelálláshoz képest immár egy belga ritmusszekcióval kiegészülve rögzítették. A két virtuóz zenésztársat, Nicolas Thys bőgőst és Antoine Pierre dobost Harcsa Veronika brüsszeli tanulmányai során ismerte meg. Kreatív támogatásukkal a lemezen szereplő dalok még erősebb jelenléttel szólalhatnak meg - minden bizonnyal koncertkörülmények között is.
A zenék és szövegek nagy része ez alkalommal is Harcsa Veronika munkája. A dalok a jazz nyelvén mesélnek történeteket arról, milyen napjainkban fiatalnak és igazi páneurópainak lenni, hogyan lehet békére, boldogságra találni a zajos városok, az olcsó repülőjegyek és a közösségi média felgyorsult világban.

Bővebben...

Június 27-én lép a Müpa színpadára (Bartók Béla nemzeti Hangversenyterem) a Harcsa Veronika-Gyémánt Bálint Quartet. Ők ketten együtt a történetmesélés mesterei. Szerethetőségük egyik titka, hogy hangzó történeteikre rendre rezonálnak hallgatóik. Mindketten bő évtizede a magyar jazzélet legmeghatározóbb művészei közé tartoznak, és külföldön is nagy elismertségnek örvendenek. Sokoldalúságuk nem csak a zenében mutatkozik meg: Harcsa Veronika például 2014 óta saját udvart vezet a Művészetek Völgyében. Több közös zenekaruk, projektjük közül jó ideje működik akusztikus duójuk, eddig két közös lemezt készítettek ebben a felállásban. Legújabb lemezük címe, a Shapeshifter utalás arra, hogy a kelet-európai ritmikát a kortárs jazz dinamizmusával vegyítő, igéző dallamokkal és lebilincselő groove-okkal átszőtt zenéjüket az eredeti duófelálláshoz képest immár egy belga ritmusszekcióval kiegészülve rögzítették. A két virtuóz zenésztársat, Nicolas Thys bőgőst és Antoine Pierre dobost Harcsa Veronika brüsszeli tanulmányai során ismerte meg. Kreatív támogatásukkal a lemezen szereplő dalok még erősebb jelenléttel szólalhatnak meg - minden bizonnyal koncertkörülmények között is.
A zenék és szövegek nagy része ez alkalommal is Harcsa Veronika munkája. A dalok a jazz nyelvén mesélnek történeteket arról, milyen napjainkban fiatalnak és igazi páneurópainak lenni, hogyan lehet békére, boldogságra találni a zajos városok, az olcsó repülőjegyek és a közösségi média felgyorsult világban.

Bővebben...

A Leo Records jelentette meg a Carol Liebowitz-Birgitta Flick duó Malita-Malika című különleges albumát. A gyűjtemény nagy része megíratlan, vagyis kottán nem is létező improvizációkból áll. Kivétel a címadó szám, melyet a tenorszaxofonos Flick szerzett, de a játék itt is rögtönzésszerű. A zongorista Liebowitz két örökzöldet is előad énekelve. Az egyik a September in the Rain (Warren-Dubin), a másik a még ismertebb You Don’t Know What Love Is. Áttetszően tiszta zene, melynek költőiségét a két hangszer harmóniája biztosítja.

 

Bővebben...




Delaware állam Wilmington nevű városában 31. alkalommal rendezik meg június 19-22. között a Clifford Brown Jazz Festivalt. A kiváló trombitásról elnevezett jazzünnepélyen idén hallható lesz egy sor nagyszerű művész, így Branford Marsalis, Terence Blanchard és az E Collective, a Norman Brown’s Summer Storm, Christian Scott, a Kendrick Scott Oracle, az Alfredo Rodriguez Trio és a Spanish Harlem Orchestra.

Bővebben...

Új, eddig még sosem hallott zenei anyagot mutat be a Modern Art Orchestra és Szirtes Edina Mókus ezen az estén (Opus Jazz Club, május 26.).
"A Music à la Pangea népi ihletettségű kompozíció, melyben a jazz és a world music arányosan él egymással karöltve. A big band hangzás és az autentikus zenei hagyományok (különösen a balkán és magyar) ötvözésére tett kísérlet, melyet átjár az improvizáció és a szabadság.
Manapság követhetetlenül sok részre, műfajra szakadtunk, pedig valaha egy "kontinens" voltunk. A több tételes mű zenei egységet elevenít meg, ősi szétválaszthatatlanságot tükröz. Lelkülete, mondanivalója hazánkból származik, de nem zárja ki a zenei eklektikát.
A darabok születését a környező népek zenéje inspirálta. A balkán zene asszimmetrikus lüktetése, a dallamok, a virtuozitás, dallamvezetés és ennek izgalmas találkozása a fúvós zenekar MAO által képviselt felállásával. József Attila Egyedül című versének megzenésítése énekhangra és big band-re valódi újdonság.
Mindenképpen kihívás ez egy alkotó számára, olyan kivételes alkalom, ahol újabb hangzás születhet. Erre nem sok példa van. Hozzám, mint szerzőhöz és ehhez a kísérlethez társulnak olyan kiváló szólisták, mint a Szirtes Quintet zenészei, Cserta Balázs tárogatóművész és Fekete-Kovács Kornél, a MAO alapítója és vezetője" - mondja a szerző.

Bővebben...