•  

  •  

  •  

  •  

  •  



Jan Garbarek személye körül akkora a csend jó ideje, hogy egyikünk-másikunk már arra gondolt, végleg visszavonult a norvég tenorszaxofonos. De nem! Zenekara változatlan felállásban működik, sőt, Budapestre is ellátogat jövő év elején. A Garbarek-kvartett 2021. január 26-án ad hangversenyt a Budapesti Kongresszusi Központban. Az együttesben a szaxofonoson kívül közreműködik Trilok Gurtu ütőhangszereken, Rainer Brüninghaus billentyűs hangszereken és Yuri Daniel basszusgitáron.

 

 

 

Bővebben...

Augusztus 28-án a New Orleans Swingfesztivállal elkezdődött a Müpa 2020/21-es évada. Az intézmény 5 hónap után nyitott újra, amit gondos előkészületek előznek meg. Annak érdekében, hogy a látogatók a lehető legnagyobb biztonságban és felszabadultan élvezhessék az előadásokat, az egészségügyi, szakmai ajánlások, illetve a hazai és nemzetközi partnerintézmények jól működő gyakorlatai mentén speciális egészségügyi előírásokat vezetett be a Müpa: napközben nem látogatható – kivéve azok számára, akik a Ludwig Múzeumba érkeznek –, a nagyközönség számára az épület a koncertek kezdete előtt másfél órával nyit ki, és az előadások után egy órával zár be. A Müpába csak lázmérés után lehet belépni: a bejáratnál kézi hőmérővel mérik az érkezők testhőmérsékletét. Emellett kiemelt figyelmet fordítanak az épület takarítására, különös tekintettel a mosdók, pultok, kilincsek és egyéb felületek fertőtlenítésére és a nézőterek átszellőztetésére, emellett érintésmentes kézfertőtlenítők segítik a védekezést. A Müpa épületének teljes területén – így a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben és a Fesztivál Színházban is – kötelező maszkot viselni úgy, hogy az orrot és szájat is takarja, sorban álláskor pedig kötelező a 1,5 méteres távolság betartása. Ha a biztonsági intézkedések miatt esetleg lassulna a bejutás, az előadás csak akkor kezdődik meg, amikor a sorban állók is elfoglalták a helyüket, ugyanakkor arra kérik a látogatókat, hogy a szokottnál korábban érkezzenek a rendezvényekre.

Halála után tizennyolc esztendővel, születésének századik évfordulója alkalmából ismét könyv jelent meg Peggy Lee énekesnő pályájáról, ezúttal a jazzmuzsikus Tish Oney tollából (Peggy Lee: A Century of Song). Oney régóta foglalkozik Lee életművével – doktori disszertációjának továbbfejlesztése a jelen kötet, mely Lee mintegy kétszázötven saját dalára koncentrál. Természetesen az énekesnő változatos életrajza is tárgya a kötetnek. Nemcsak négy házassága, de például az a sorsfordító pillanat is, amikor ő lépett Helen Forrest nyomába a Benny Goodman nagyzenekarban. E munkakapcsolat első eredményei az 1941-es Okeh-lemezfelvételek lettek. Volt közös számuk, mely mintegy öt hónapon át szerepelt a poplistákon 1943-ban. Oney elmélete szerint Lee minden idők egyik legjobb bluesénekesnője is volt. Művészetének magas színvonala kései lemezein is hallható, bár ezek közel se lettek annyira népszerűek, mint fiatalkori vállalkozásai. Lee ötvenéves pályája művészi értelemben is igen változatos és gazdag volt: készített felvételeket a Frank Sinatra vezényelte Nelson Riddle Orchestrával, énekelt duetteket Bing Crosbyval, dolgozott George Shearing és Paul McCartney oldalán, valamint írt szövegeket a Duke Ellington zenekar számára. Egyetlen Grammy-díjas dalát Randy Newman arranzsálta. Rádióműsorai eredetiek voltak, ezekben többször lehetett hallani szavalatait például Coleridge, Browning vagy T. S. Eliot verseiből.

Bővebben...



Július 25-én egy sarasotai (Florida) idősek otthonában elhunyt Helen Jones Woods harsonás, az International Sweethearts of Rhythm, a világ első női nagyzenekara egykori tagja. Kilencvenhat évet élt, halálát a COVID 19 okozta. Woods tizenhárom éves korában lett a nagyzenekar rezes szekciójának tagja. Miután a zenekar sikeres lett, a kislány abbahagyta az iskolát, és életét a zenének szentelte: Washingtonba költözött, a zenekar főhadiszállására, ahonnan a big band a turnéira indult. Az ISOR 1949-ig állt fenn. A zenekar széthullása után a lány Nebraskába utazott, ahol egy szimfonikus zenekar tagja lett, de egy fellépés után kiderült, hogy színes bőrű, ezért azonnali hatállyal kitették a zenekarból. A csalódott muzsikus ezek után hátat fordított a zenének, és gyermekneveléssel kezdett foglalkozni.

Bővebben...



Új életrajz jelent meg Ornette Colemanről a Reaktion könyvkiadónál Maria Golia tollából Ornette Coleman: The Territory and the Adventure címmel. A szerző több helyen hangsúlyozza Coleman kapcsolatát régebbi jazzstílusokkal, és egyfajta avantgarde hard bopperként jellemzi, aki erős szálakkal kötődött a blueshoz. Golia könyve életrajz, vagyis nem vállalkozik zenei elemzésekre – ezeket a pályatársakra és jazz szakírókra bízza, például Jackie McLean vagy Martin Williams szavait idézi. A szerzői állásfoglalás hiánya zenei kérdésekben a könyv komoly hiányossága.

Bővebben...



Százesztendős lenne minden idők talán legnevezetesebb jazzénekesnője, Ella Fitzgerald. Ebből az alkalomból világszerte elismert jazzművészek adtak egymásnak találkozót a híres Apollo Színházban, ahol Fitzgerald karrierje elindult, és előadásaikkal emlékeztek meg a nagy elődről. Fellépett többek között Cassandra Wilson, Lizz Wright, Monica Mancini és Patti Austin. Az esten, illetve a belőle készült CD-n (Concord) a Count Basie Orchestra, valamint a The Ella 100 All-Star Quartet kísért.

Bővebben...



Augusztus 10-én egy chicagói kórházban elhunyt Joe Segal jazzklub-tulajdonos, a chicagói jazz kiemelkedő alakja. Kilencvennégy éves volt. Fia azt nyilatkozta egy lapnak, hogy apja még a halála előtti percekben is Charlie Parkert hallgatott.
A 70-es évek elején Segal hozta létre a Jazz Showcase-t, mely befutott és felfedezésre váró muzsikusokat hozott össze élő előadásokon. Chicagóban mintegy 60 helyszínen szervezett jam sessionöket. 1969-ben egyik megalapítója volt a nonprofit Jazz Institute of Chicagónak.

A Hangfoglaló Program hetedik évadában is két feltörekvő, elektronikus zenei előadó és producer kaphat támogatást az Induló Előadói Alprogram pályázatának köszönhetően. Újdonság, hogy idén alkotóközösségek is jelentkezhetnek a másfélmillió forintos támogatásra. A pályázatok beadásának határideje 2020. szeptember 10-e.
Tavaly hirdette meg először az NKA Hangfoglaló Program Kollégiuma az Induló Előadói Alprogramon belül a feltörekvő elektronikus zenei előadóknak és producereknek szóló pályázatát, amelyen 2019-ben ZSÜD és a MADDOW kapott támogatást. Az első támogatási időszak sikerét, illetve az elektronikus zenei szcéna utánpótlás nevelésének szükségességét látva döntött úgy a Kollégium, hogy a Hangfoglaló Program hetedik évadában is kiírja ezt a pályázatot, annyi különbséggel, hogy ezúttal már alkotóközösségek is jelentkezhetnek.
A teljes pályázati kiírás elérhető a Nemzeti Kulturális Alap és a Hangfoglaló Program honlapokon keresztül. Az elektronikus zenei szcéna feltörekvő képviselői a 779144/111-es altémára 2020. szeptember 10-én éjfélig pályázhatnak.
A kollégium idén is olyan, a pályájuk elején járó alkotók jelentkezését várja, akiknek eddig maximum kettő, nem szerzői kiadású kislemezük (EP) jelent meg, az előző évben legfeljebb húsz fellépésük volt, illetve csak két olyan dallal rendelkeznek, amelyeket ötnél többször játszottak országos rádióadók. A pályázati felhívás szerint elektronikus zenének számít minden olyan DAW-ban (Digital Audio Workstationben) készült zenemű, amelyben a zenei producer túlnyomó részt szoftver szintetizátorokat, analóg vagy digitális szintetizátorokat, samplereket, hangmintákat használ, az alkotó folyamatok során a hangsúly pedig a hangfelvételek, hangszínek manipulálásán van. Hagyományos hangszerek (pl. gitár, zongora, vagy akár ének) alkalmazása is lehetséges, ha azok az elkészült műben kisebb arányban szerepelnek, mint az elektronikus úton előállított hangszínek.
A beérkezett pályázatokat idén is a szcéna tizenöt meghatározó képviselőjének bevonásával bírálja majd el a Hangfoglaló Program Kollégiuma. Döntés október végén várható, míg a két támogatott kihirdetésére december elején kerülhet sor, így a 1,5-1,5 milliós pályázati forrás felhasználása 2021-re eshet majd.



Pankovits Nikolett új lemezének a River címet adta. A lemez anyagának producere és fő arranzsőre Juancho Herrera, az énekesnő férje, akivel New York-ban találkozott a magyar előadóművész. Ennek megfelelően mind a magyar, mind a dél-amerikai motívumok dominálnak a korongon. Az énekesnő népzene iránti vonzalma meglátszik a témaválasztásokon. Nikolettet két background vokalista, Polonyi Artemisz és Nagy Ildikó segíti a dalok tolmácsolásában. A magyar-latin zenekart egy vendégművész, a Muzsikás együttesből is ismert Petrás Mária népdalénekes teszi teljessé.

Bővebben...

Épp száz esztendeje történt: 1920 nyarán Mamie Smith vaudeville-énekesnő felkereste stúdiójában Perry Bradford szövegíró-muzsikust, aki főleg bluesban utazott. Elhatározták, hogy változtatnak az addigi hagyományokon, miszerint fehérek énekelnek fekete bluesokat lemezre, miközben a fekete előadók, Ma Rainey, Ethel Waters, Bessie Smith csupán élő fellépésekből tudja fenntartani magát. Így született meg 1920. augusztus 10-én a Crazy Blues (Okeh Records), mely novemberben került a piacra. Egy alig három és fél perces dal autentikus előadásban. Smith kísérői is feketék voltak, a Jazz Hounds zenekar. A szám óriási sikert aratott a fekete hallgatóság körében: részben azért, mert a dal szövege (szerelemi bánat, drogok) „örök” témákat feszegetett. Tágabban a korabeli afro-amerikai élet egészét érintette a dal, ezért is történhetett, hogy rögtön 75 000 példányt adtak el a lemezből, és a Billboard 1921-ben már úgy emlegette, mint „millió dolláros dal”. A lemezkiadás történeti jelentősége az, hogy Mamie Smith nyomán más korabeli fekete bluesénekesnők is lemezkészítési megbízásokat kaptak, például a fekete tulajdonú Black Swan Recordsnál. Ma Rainey, „a blues anyja” a Paramount Recordsnál kapott szerződést 1923-ban, és több mint száz dalt adott elő válogatottan nyers, húsba vágó témákban (a patriarchális család veszélyei, leszbikus büszkeség).

Bővebben...



Bár a Bor és Jazz Napok idén elmarad, még sem marad dixieland muzsika nélkül Debrecen. A “Virágkarnevál másképp” programsorozat keretében augusztus 19-én 19 órától a megújult Dósa nádor téren, míg 20 órától a Városházi zenés esték eseményként a régi Városháza udvarán, a “Tündérkertben” hangzik fel a Debrecen Dixieland Jazz Band muzsikája hamisítatlan New Orleans-i hangulatot varázsolva a Cívisvárosba.

Bővebben...



Különleges zenei csemege jelent meg nemrégiben az FPE kiadónál: a chicagói fuvolista Nicole Mitchell és az operáiról ismert multimédia művész Lisa E. Harris közös munkája, az EarthSeed. Ez a lemez a fuvolista-komponista harmadik nagyobb ívű munkája. Az előző kettőt Octavia Butler sci-fi regényíró művei ihlették. A mostani lemez egyik fő értéke a szerzők bővérű humora, például a Phallus and Chalice című kompozícióban.

 

Bővebben...


Bejelentette visszavonulását a Healdsburg Jazz Festival (Kalifornia) művészeti vezetője, Jessica Felix. A jazz népszerűsítője negyven évet dolgozott e zene érdekében. Kezdetben például saját oaklandi házában is rendezett jazznapokat, és olyan fellépőket nyert meg rendezvényeinek, mint a Dave Liebman-George Cables duó, Clifford Jordan, Lester Bowie, Don Cherry, Billy Hart és Dewey Redman. 1996-ban jótékonysági koncertet szervezett, melynek bevételét Billy Higgins dobos májátültetésére fordították. Healdsburgben 1999 óta rendezett fesztiválokat. Az évek során olyan muzsikusok léptek fel itt, mint Fred Hersch vagy Pharoah Sanders.

Bővebben...



A zongoristaként, énekesként és dalszerzőként nevet szerzett Ben Sidran ezúttal más fába vágta a fejszéjét: könyvet írt a legendás jazzproducerről, Tommy LiPumáról The Ballad of Tommy LiPuma címmel. LiPuma, tudja meg a regényszerűen megírt könyv olvasója, megalapította a Blue Thumb lemezkiadót, és olyan zenészek lemezein vállalt produceri munkát, mint Miles Davis, Bill Evans és George Benson. A producer clevelandi olasz bevándorlók gyerekeként született, és gyermekkorát súlyos betegsége árnyékolta be. Életét sztárok között töltötte, kései éveiben pedig nem kevesebbet tett, mint felfedezte a világ számára Diana Krallt.

 

 

 

Bővebben...


Könnyen lehet, hogy a 2020-as év vezető reissue-kiadása a Mack Avenue kiadóhoz lesz köthető. Itt jelent meg a nagy pittsburghi pianista, Erroll Garner (1921-1977) The Octave Remastered Series című 12 CD-s gyűjteménye, mely tartalmazza mindegyik eredeti LP-jét a saját tulajdonú Octave Records idejéből (1959-1973). E felvételeken fontos szerep jutott Martha Glasernek (1921-2014), Garner menedzserének is. Mint ismeretes, Garner korábban a Columbiánál adta ki lemezeit, köztük a híres Concert by the Sea-t, mellyel az egyik legnépszerűbb jazzista lett a világon.

 

 

Bővebben...